miércoles, diciembre 23, 2009

De cine: Avatar.


Hasta la presente jamás había visto en el cine una peli en 3D porque Valladolid es el culo del mundo y parece que aquí siempre seamos los últimos en enterarnos de todo lo bueno. Eso de las películas en 3D parecía una modernez no apta para nosotros, los pobres mesetarios castellanos. Afortunadamente las cosas han cambiado y justo a tiempo. Los multisalas Broadway de Pucela se han puesto las pilas, acondicionando su sala número cinco con un reproductor 3D de última generación, pudiendo ver Avatar en condiciones.

Y es que esta película hay que ir a verla en tres dimensiones para poder apreciarla en todo su esplendor. La prueba es que con los trailers de Avatar a mi Cameron no me decía nada. Los personajes digitales parecían falsísimos y los decorados parecían más propios de un videojuego que de una película... ¡pero cómo cambia todo con las 3D! En cuanto las imágenes ganan profundidad de campo pasan a ser una chulada y una maravilla cinemática como no había visto nunca antes. Hasta el punto de que muchas veces estaba más pendiente de los bichillos que se veían por el fondo de la escena que de los propios protagonistas, de lo embobado que estaba con las maravillosas junglas de Pandora. El 3D es el futuro del cine, no os quepa la menor duda, aunque tengo que reconocer que esta tecnología todavía tiene que mejorarse mucho, pues las gafas polarizadas a la larga acaban resultando un poco coñazo y acabas la peli con la vista cansada (yo terminé con los ojos rojos que daban miedito).

Lo dicho, una chulada de experiencia irrepetible, aunque voy a tener que volverla a ver en formato 2D, porque me da a mí que Avatar la película pierde absolutamente todo en cuanto le quitas el truco de feriante de las imágenes con relieve...

domingo, diciembre 13, 2009

Test Friki.

Si hay algo que nos gusta a los frikis es demostrar nuestros conocimientos en frikadas varias respondiendo a tests inútiles sobre conocimientos frikis. Y si hay algo mejor que responder a estos tests es crear tu propio test friki precisamente para demostrar que eres más friki que nadie. Y hoy no sé que mosca me ha picado que me ha dado precisamente por hacer exactamente eso. ¿Cómo podría llamar a este blog friki si no tuviera su propio test de conocimientos frikis?

Pues eso:

1. Completa esta frase: Todo gran poder...
2. ¿Cuál es el verdadero nombre de Indiana Jones?
3. ¿Cómo define la guía del autoestopista galáctico a la Tierra?
4. ¿Cuántos idiomas habla Korben Dallas?
5. ¿De qué metal están forrados los huesos de Lobezno?
6. ¿Cuántos son los caballeros sagrados de Atenea?
7. ¿Quién era realmente Fizban?
8. ¿Quién es el rey de los otakus?
9. ¿Qué pasa si le acercas Kryptonita verde a Bizarro?
10. ¿Cuál es la frase favorita de Chicho Terremoto?
11. ¿Qué es un Klaive?
12. ¿Qué tienes que hacer antes de poder montar en un hipogrifo?
13. ¿Qué debes hacer si quieres destruir el anillo único?
14. ¿Qué conjuro tienes que pronunciar antes de coger el Necronomicón?
15. ¿Cómo se llamaban el primero y el último de los Metabarones?
16. ¿Cómo se llama el cubo que invoca a los cenobitas?
17. ¿Cuál es el nombre verdadero de Snake Eyes?
18. ¿Qué o quién provocó el Segundo Impacto?
19. ¿Por qué era diferente el alien de Alien 3?
20. ¿Dónde están las fronteras de Fantasía?
21. ¿Cuál es el verdadero nombre del Joker?
22. ¿Cuál es el lema de los Necroferos?
23. Completa esta frase: Hola, me llamo Iñigo Montoya...
24. ¿Qué nombre recibió El Retorno del Jedi durante su rodaje para despistar?
25. ¿Qué le pasa a una Video Girl si se enamora?
26. ¿Qué cartas conforman el Power 9?
27. ¿Dónde reposa el gran Cthulhu?
28. ¿Qué le ocurre a un Mogwai si le das de comer pasada la medianoche?
29. ¿Cómo se llamaba el primer lord de los Sith?
30. ¿Qué es lo que permitía al Delorean viajar en el tiempo?
31. ¿Cómo se llamaba el actor que interpretó al capitán de la Enterprise en el episodio piloto de Star Trek?
32. ¿A qué huele la amortentia?
33. ¿En qué personaje se inspiró Chris Claremont para crear a la Reina Negra?
34. ¿En qué episodio de Futurama casi casi consiguen reunir a toda la tripulación original de Star Trek?
35. ¿Dónde nació Drizzt Do’Urden?
36. ¿Qué te ocurre si una triclope te absorbe el alma?
37. ¿Cómo se llama la nave de Morfeo?
38. ¿Cómo se llama la hermana de He-Man?
39. ¿Quién es el detective Rockanrolero?
40. Completa este dialogo: - Tú eres satánico. ¿Verdad?
41. ¿Qué planeta quiere invadir el sargento Keroro?
42. ¿Por qué siempre debes llevar encima tu toalla?
43. ¿Cuál es el verdadero nombre de Kira?
44. ¿y el de L?
45. ¿Quién le entregó a Indiana Jones su icónico sombrero?
46. ¿Cómo se llamaba el actor que interpretó por primera vez a James Bond?
47. ¿Para qué fueron diseñados los T-X?
48. ¿Cómo le darías sus alas a una Sekirei?
49. ¿A qué videojuego le gustaba jugar al protagonista de Tron antes de entrar en el mundo cibernético?
50. ¿Qué premio ganabas si descubrías un error de continuidad en un cómic Marvel?

Bonus question: ¿Por qué a las tsundere se las llama precisamente así?

La verdad es que no encuentro ninguna razón concreta para poner estas preguntas y no otras. Me ha salido así a bote pronto y sin pensarlo mucho. Eso sí, para no liarla he intentado que sean de respuesta simple y concisa. Nada de discusiones bizantinas acerca de posibles múltiples respuestas...

El premio por acertar a todas las preguntas de este Test lo tienes respondiendo a la pregunta 50.

lunes, diciembre 07, 2009

La guerra del Mesías.

Observad con detenimiento esta portada: Tipos musculosos, un gran pistolón y dientes apretados. Podría parecer que el dibujante está parodiando a Liefeld si no fuera porque en el dibujo viene claramente la firma de Liefeld himself.

Esta portada es del prologo al nuevo crossover mutante: La Guerra del Mesías. Crossover protagonizado por X-Force, Cable, Masacre, Apocalipsis y Dyscordia. Los paréntesis con Grant Morrison y Joss Whedon guionizando la franquicia mutante ya nos parecen un recuerdo lejano. Los 90 regresan y yo puedo pegarme un tiro.

domingo, diciembre 06, 2009

¿Pero qué diablos es el Moé?

El anime llegó a nuestras pantallas a finales de los 80 y principios de los 90 como una autentica revolución. El futuro. Un bombazo. El anime era escandaloso, salvaje, violento y sexy. Los animes japoneses iban a ser los dibujos animados del siglo XXI ¿O es qué acaso ya nadie recuerda esto? Porque yo sí...



¿Y qué ha quedado de todo aquello? ¿Qué es lo que nos vende el anime japonés ahora que ya estamos cerca del tan cacareado año 2010?

Pues esto otro:


Moé, Moé y nada más que Moé. Edulcorado e inofensivo como una piruleta de fresa.

¿Y qué diablos es ese dichoso Moé del que tanto hablan los otakus? En la wikipedia española tienen una explicación, pero parece escrita por un niño de doce años con dislexia, así que mejor os pongo esta otra explicación sacada de la wikipedia en inglés que parece más acertada.

What is moe?
Moe (萌え) is a Japanese slang word originally referring to a strong interest in particular types of character in video games or anime and manga. For example, the attractive to fictional girls who wear glasses is known as meganekko moe. "Moe!" is also used within anime fandom as an interjection referring to a character the speaker considers to be a moekko. The term can even be found in some anime, such as Lucky Star and K-ON to describe certain characters or situations. Some say that moe is a pure, protective feeling towards a character. (Source: Wikipedia)

Traducción: una chorrada.

Sí señores. El Moé como fenómeno me parece una gran chorrada que está acabando con el anime corroyéndolo desde dentro. Es el cáncer que está acabando con la industria del anime y no los fansubs. ¿A quién le pueden interesar series sin guión, sin argumentos, sin historia y cuyos personajes son tan solo un puñado de moeblob que no hacen nada de nada excepto cucamonas? Me gustaría saberlo...


El Moé que destruyó Japón.

lunes, noviembre 16, 2009

Y nunca sabrán qué les golpeó...

Joer, el nuevo personaje de Marvel tiene más peligro que un mono con dos pistolas...



¡Es qué es un mono con dos pistolas!

All Hail Hitman Monkey o “te voy a pegar con todo lo mono”.

domingo, noviembre 15, 2009

Pelis Chungas: 2012.


Frequently Asked Questions about the end of the World.

Los mayas profetizaron el Apocalipsis para el año 2012.
Falso. El Apocalipsis no forma parte de la mitología maya. El Apocalipsis o Armageddon es un invento judeocristiano.

El calendario maya se termina el 21 de diciembre de 2012, eso significa el fin de los días.
Falso. El calendario maya es cíclico. En 2012 termina un ciclo maya y comienza otro, por lo tanto el calendario maya se reinicia.

La nueva era maya es “la era del fuego o del nuevo sol” eso significa que el sol va a explotar y que pereceremos todos abrasados por las llamas.
Falso. El nuevo ciclo maya se conoce simplemente como “el sexto sol”, eso significa que para los mayas ya han existido cinco soles previos y que se sepa el mundo no se ha terminado cinco veces por ello.

Roland Emmerich conocía las profecías mayas y por eso decidió rodar 2012 para avisar a la humanidad.
Falso. Roland Emmerich no tenía ni idea de los mayas cuando decidió empezar a escribir lo que sería el guión de su película de catástrofes definitiva. En realidad Emmerich quería rodar una película sobre el diluvio universal en los tiempos modernos y de como el hombre sería capaz de construir una nueva arca de Noe con la tecnología actual. Fue idea de la productora meter todo el chanchullo maya a posteriori y el cambio del título, para que la película tuviera más éxito entre el público. Para ello Emmerich tan solo tuvo que hacer unos pequeños reajustes al guión antes de empezar a rodar.

Pero entonces... ¿de dónde sale en realidad todo este rollo de las profecías mayas?
Todo es un invento de un iluminado chiflado llamado José Argüelles para promocionar su libro “El Factor Maya”. Libro en el que el autor confunde la cultura maya con la Azteca sin ningún pudor. Para que podáis comprobar la fiabilidad del sujeto que sepáis que el tipo asegura que para el 2012 vendrán los extraterrestres a salvar a la humanidad. Casi nada.

La verdad es que todo este rollo del 2012 no es más que la mayor y más oportunista campaña publicitaria jamás montada para promocionar una película. Sin todo ese revuelo provocado por temores milenaristas la película se quedaría en otra peli más de desastres del Emmerich, con todo lo que eso conlleva... una peli de desastres desastrosa. Con un guión infumable, situaciones inverosímiles, actuaciones de pena, personajes de cartón-piedra y diálogos para besugos. Lo único salvable de todo este bodrio, como viene siendo habitual en el cine reciente de Emmerich, son sus impresionantes escenas digitales de catástrofes. Por lo que a mí respecta la película podría haberse limitado a una serie de clips de explosiones sin pausa y sin interrupciones para pamemas familiares y dramas personales que no aportan nada al relato, y que no hacen más que interrumpir la acción.

Algo más parecido al trailer. Vean... vean...



¿Ya lo han visto? ¡Pues ya está! Eso era todo. Se acaban de ahorrar el dinero de las entradas y de las palomitas, que pueden invertir en cosas más juiciosas, como por ejemplo construirse un búnker para el año del Apocalipsis según Nostradamus, que será para el año 3797, más o menos. ¡Ja! ¿Cuán largo me lo fiáis?

BONUS TRACK:
That’s the End of the World as we know it o todas las pamplinas y chorradas inverosímiles de 2012.

· Los neutrinos son las nuevas microondas.
· El parque de Yellowstone está al ladito mismo de la ciudad de Los Angeles, en California.
· John Cusack circula exactamente a la velocidad justa para ir siempre un paso por delante de terremotos, volcanes y otras catástrofes varias. Da igual si va en coche, en avión o a pie.
· Los coches corren más que los terremotos. Los aviones despegando también.
· Las leyes de la gravedad no se aplican a los aviones cuando John Cusack va montado en ellos.
· En el siglo XXI las jirafas van volando a todas partes en helicópteros, colgando de cables.
· Los animales africanos son capaces de sobrevivir a las temperaturas gélidas del Himalaya. John Cusack también.
· Las videocámaras de seguridad son capaces de hacer primeros planos y están siempre enfocando a la cara de John Cusack.
· Las videocámaras de seguridad funcionan a la perfección bajo el agua.
· El día del fin del mundo siempre tendremos cobertura y los móviles funcionarán perfectamente para que podamos contar de primera mano como se nos tragan las olas.
· Los perritos falderos son capaces de trepar por estructuras metálicas verticales. Especialmente los perritos falderos rusos. En cambio los rusos culogordos no.

And that’s all folks!

domingo, noviembre 01, 2009

Suzumiya por fin en español.

Tanto dar la tabarra con Suzumiya y cuando por fin dan la noticia, voy yo y soy el último en enterarme...

Pues eso, que parece ser que Ivrea se ha hecho finalmente con los derechos para publicar las novelas y el manga de Haruhi Suzumiya en España para el 2010 (llega con algo así como con cinco años de retraso, pero más vale tarde que nunca). Más info en Ramen para Dos y Mision Tokyo.

De la licencia de la serie de anime no hay noticias, aunque no me extraña si tenemos en cuenta el gran fiasco de este verano con Endless Eight, la peor saga de relleno de toda la historia del anime. ¡A ver quién es el guapo que quiere pringar dinero con semejante patata caliente! Y por cierto, ya que estamos hablando del dichoso Agosto Infinito, resulta que ya tenemos las cifras de ventas de los DVDs, por lo que yo ya tengo mi duda resuelta. Resulta que la segunda temporada de Suzumiya ha logrado colarse en el top10 de ventas en Japón, lo que implica que sí que existen otakus tan lerdos como para gastarse su dinero en lo que sea.

Increible-ble-ble-ble.

jueves, octubre 29, 2009

Compras saloneras: Dr. Slump.

En su día pasé de este manga porque lo publicaron en el formato biblioteca manga con edición oriental (lectura inversa) y no me molaba. Pero esta vez los de Planeta han decidido reeditar la serie en formato tochote kanzenban y no he podido resistirme. Dr Slump es un must have. Humor absurdo, delirante, chiflado y completamente desternillante. Y a un precio más que asequible. El Toriyama de los buenos viejos tiempos. La gente suele comentar que lo mejor de Dragonball fueron sus comienzos, cuando Goku era niño y la serie se fundamentaba en el humor y no tanto en quien lanzaba el kamehame más gordo. Pues a ese Toriyama de los comienzos de Dragonball es el que nos encontraremos en este Dr. Slump, así que los fans del manga y el anime no tienen excusa ninguna para perderse esta colección. Imprescindible.

Ojalá se animaran más editoriales españolas y se decidieran a sacar todos los mangas clásicos en este tipo de formatos gordotes...

lunes, octubre 19, 2009

¿Qué fue de la Biblioteca Marvel?

¿Qué fue de la Biblioteca Marvel? Respuesta corta: la Biblioteca Marvel fue cancelada en 2008 por Panini y fue sustituida por la línea Marvel Gold. Simple, ¿verdad? Pues no. Porque se suponia que este año 2009 tendría que haber salido el último número de la BM: X-Men de Panini. Un número especial que contendría las limited series de X-Men vs. Vengadores y X-Men vs. Cuatro Fantásticos.


Para un fan mutante completista de Claremont como yo ese número era una bicoca. Más que nada porque en la limited de la patrullosa contra los vengatas es cuando Marc Silvestri hace su debut como dibujante de los muties y encontrar ese material aquí en España es casi tarea imposible. ¿Qué pasó con ese número? ¿Por qué nadie parece acordarse de aquella promesa? ¿Cómo es que los blogs de siempre, que ponen el grito en el cielo en cuanto Norma o Planeta incumplen sus promesas, no dicen ni mú al respecto?

El caso es que ya hasta empiezo a dudar de si Panini hizo realmente esa promesa, porque he estado googleando en busca de alguna info acerca de la posible fecha de salida de ese número especial de la BM y es que ni en la web de Excelsior parecen acordarse. ¿Lo soñé? ¿Fue una promesa imaginaria que solo sucedió en Tierra-2?¿Alguien tiene la respuesta a este enigma?

miércoles, septiembre 02, 2009

¿Qué Disney se ha comprado que?


Todavía no me lo creo... en serio.

viernes, agosto 07, 2009

Endless Eight termina por fin...

La pesadilla ha terminado....

... pero Yuki Nagato no está contenta.

lunes, agosto 03, 2009

Animenation opina sobre Endless Eight.

Ayer mismo reflexionaba acerca del posible éxito comercial futuro que tendrán en Japón los DVDs de la segunda temporada de Suzumiya y me preguntaba hasta que punto habría que ser de gilipollas para pagar alegremente 200€ por tener una temporada de una serie que consiste básicamente en la repetición tediosa y monótona de un mismo episodio. Terminaba mi reflexión con un “¿Qué ocurrirá? En los próximos meses obtendré mis respuestas”, pero creo que no hará falta esperar ni un solo día, pues el portal de venta de anime y manga Animenation ya me ha dado una respuesta a través de su blog: Animenation News Blog.


Ask John: What’s John’s Opinion of Endless Eight?

En el blog sueltan un rollo bastante largo acerca de la opinión que les merece Endless Eight, pero a mi lo que me interesa está justo al final del artículo:

It may seem unfathomable to Americans to eagerly purchase multiple nearly identical episodes on DVD, especially at Japanese DVD prices, which are double or more the price of American anime DVDs. But I can already envision fanatic Japanese otaku eagerly measuring and proclaiming their otaku status by having the willingness and determination to buy all of the “Endless Eight” episodes on DVD. That’s a distinct opposition between Japanese and American otaku. Japanese fans take pride and enjoyment in spending exorbitantly on anime goods. An average consumer buys one. An otaku buys multiples.

Resumiendo mucho: ¿Comprarán los otakus japoneses los DVDs de Endless Eight aunque el precio sea un timo? La respuesta es sí y encima varias copias.

Por lo visto en Japón la posesión de estos DVDs será algo así como el santo grial del otakismo. La prueba de que eres un otaku, pese a quien pese y pase lo que pase. Da igual lo mala que sea la serie, da igual lo insípidos o insustanciales que sean los argumentos o lo repetitivo y predecible de la historia. En Japón se los comprarán a docenas y harán colas en las tiendas el día antes. ¿Por qué? Porque son otakus. ¡Otakus!

Y repito la pregunta. Otra vez. ¿Por qué? ¿Por qué al otaku actual ya le da igual la serie? ¿Por qué al otaku actual le importa un pimiento el argumento, la historia o el desarrollo de personajes? Tengo una teoría al respecto, aunque no tengo pruebas para demostrarla... en mi humilde opinión existe un culpable claro del estado actual paupérrimo del anime como medio para contar historias. Y ese culpable es un concepto abstracto que los japoneses llaman “Moé”. ¿Y qué infiernos es el Moé? Amigos, eso da tema para rellenar otro artículo y ahora yo no tengo ganas de seguir escribiendo, así que ya si eso les responderé otro día...

Próximamente: ¿Qué diablos es el Moé?

sábado, agosto 01, 2009

Los límites de la paciencia otaku.

En Japón la palabra otaku en sus orígenes tenía unas connotaciones muy negativas pues venía a ser sinónimo de “obseso”. Posteriormente la palabra otaku pasó a occidente como término para designar a los seguidores del manga y el anime, suavizándose su significado bastante por el camino, pasando a ser simplemente sinónimo de “fan de lo japonés”. ¿No hay nada malo en ser un fan de algo, verdad? Otakus eran los que compraban manga, veían anime y punto...

Pero eso ya no es así.

Actualmente la palabra otaku ha regresado a su significado original. Ahora mismo para ser un “verdadero” otaku ya no basta con ser fan de una serie japonesa. No basta con comprar los mangas de tus personajes favoritos. Ahora para ser un otaku de veras tienes que ser un auténtico obseso, dispuesto a gastarte todo tu dinero en cualquier merchandising relacionado con las series que sigues: posters, figuritas, maquetas y cualquier otra chorradita que esté a la venta con la imagen del personaje de turno...

La prueba de que lo que digo es cierto está en que si buscas por google la palabra otaku esto es con lo primero que te encuentras...


La imagen actual del otaku es pues la de un coleccionista panoli que se comprará lo que sea, sin criterio, sin gusto y sin importar lo rematadamente malo que pueda ser un producto. Y esa imagen debían de tener en mente los de la 20 Century Fox cuando decidieron hacer el bodrio aquel al que llamaron Dragonball Evolution. Seguro que los lumbreras de la productora que dieron luz verde a la adaptación en imagen real pensaron: “Es una mierda pinchada en un palo, sí, pero la peli nos va a salir muy barata y los otakus estos son tan pringaos que seguro que se la comprarán igualmente en versión Blu-Ray con tal de ver kamehames”.

Y yo no puedo evitar preguntarme... ¿es esto cierto? ¿Los fans otakus en la actualidad ya no tienen ni criterio ni gusto? ¿Aceptarán lo que sea? ¿Es que acaso no existe un límite a lo que los otakus están dispuestos a tolerar? Y a estas cuestiones me las responderán próximamente Kadokawa y KyoAni, pues resulta que ya se ha filtrado por internet el precio en Japón de los DVDs de la segunda temporada de Suzumiya. Según he podido leer por diversos blogs y en Japanator, la continuación de Suzumiya saldrá en Japón con un precio de 6930 yenes por DVD, lo que al cambio significa unos 50€ aprox. por disco, y puesto que cada disco contiene solo dos episodios de la serie, significa que un fan otaku en Japón tendrá que pagar la friolera de 200€ por poseer completa la trolleada de Endless Eight. ¿En serio piensan los de Kadokawa que la gente se comprará eso? Pagar 200 euros por ver un episodio repetido 8 veces me parece un robo intolerable. Un grandísimo atraco y creo que no existen otras palabras mejores para definir semejante ocurrencia... (bueno, si fuera uno de los de ADLO os diría que esto es una Grandísima Genialidad, con mayúsculas y todo, pero es que yo al humor de ADLO ya hace tiempo que no le veo la gracia).

Sí hija, sí...

¿Qué ocurrirá? En los próximos meses obtendré mis respuestas. Aunque desde ya os digo que si la segunda temporada obtiene mayores ventas que la primera, renuncio oficialmente a ser considerado como uno de los otakus. Y renunciaría porque no me gustaría ser considerado gilipollas. Y es que habría que ser muy gilipollas para pagar los 200€ del ala por Endless Eight. Muy gilipollas o muy otaku. (¿existe alguna otra palabra adliana que se pueda usar para estos casos? ¿A qué no?).

domingo, julio 26, 2009

El Statu Quo mutante.

Acabo de leerme este anuncio de Marvel en el blog de Zona negativa y no he podido evitar reírme como una hiena:

“Nation X no es tanto una historia sino una actualización del Statu quo. Un mandato dictado por las cosas que están sucediendo en Utopia y en Dark Reign The List: Uncanny X-Men” explica el guionista Matt Fraction. “Las cosas cambian muchísimo. Nunca has visto a los mutantes en la posición en la que se encuentran al final de Dark Avengers/Uncanny X-Men. Y X-Nation parte de ahí.” Nation X está planeado a largo plazo. No es algo pasajero y trivial que vaya a irse al cuerno en dos meses. “Hay planes para, mínimo, tres años”.

¡Ay madre que me da la risa! ¿Cuántas veces habremos escuchado los lectores de cómic de superhéroes esas cantinelas? “Nada volverá a ser igual”;“este es el evento que lo cambiará todo”; “héroes morirán y héroes vivirán”. ¿Les suena? Aunque lo mejor de todo es la frase: “No es algo pasajero y trivial que vaya a irse al cuerno en dos meses.” ¡Dos meses, dice el tío cachondo!

¡Juas, juas, juas! Lo de los dos meses me ha matao de la risa. Pero esperen... ¿saben lo mejor de todo? Que Marvel planea cambiar definitivamente el statu quo mutante... ¡trayendo de vuelta a Magneto! ¡Y devolviéndole sus poderes perdidos! ¡Ese es el evento que nunca han visto antes los mutantes! ¡Jua, jua, jua!

A este nunca le hemos visto la cara... ¡qué vaaaaaa!

Sí hombre, sí. Y déjenme adivinar lo que va a pasar... Magneto le pega un tiro en la cabeza al profesor-X, pero el profe no se muere y en realidad se queda amnésico y pierde los poderes para volverlos a recuperar después, que es algo que nunca, nunca, nunca antes ha pasado en toda la historia de la Patrulla X. ¿Verdad?

¿Me equivoco mucho?

En fin. La edad es lo que tiene, que cada vez me va volviendo más cínico...

viernes, julio 24, 2009

Verano interminable.

- ¡Qué! ¿Y tú qué tal el verano? ¿Has hecho algo?

- Pues verás... me he quedado en casa... encerrado en mi habitación... viendo como se divertían otras personas. Las he visto irse a la piscina, a la feria y al monte a cazar cigarras. Las he visto yendo a los fuegos artificiales y de compras. Las he visto irse al cine, a la bolera y de karaoke... ¡OCHO VECES! ¡OCHO!

- ¡Dios! Pero mira que sois raritos los frikis...

¿Solo seis episodios? Y los que te quedan morena...

lunes, julio 20, 2009

De cine: Harry Potter y el Misterio del Principe.


Harry Potter y el Misterio del príncipe está sacando muy buenas críticas (tomen como ejemplo que en rottentomatoes está sacando un 84% de críticas positivas) y hay quien se ha atrevido a decir por internet que esta es la mejor de la saga. Incluso merecedora de Oscar. Afirmación con la que no puedo estar más que en desacuerdo. Yo discrepo totalmente. A mi estas últimas películas de Harry Potter me parecen estirar innecesariamente la saga, demorando en exceso la dichosa confrontación entre Potter y Voldemort, que es lo que aqui todos estamos deseando ver realmente. La culpa de todo la tuvo la autora J. K. Rowling, como ya he dicho con anterioridad varias veces. Creo que convertir sus libros infantiles en ladrillos de más de quinientas páginas fue un total error. El guionista Steve Kloves hace lo que puede con el material de partida y el director David Yates se limita a cumplir con su labor, sin que nada en su dirección resulte especialmente reseñable. De los actores decir que la mayoría cumple con su papel y eso ya es más que suficiente. El único a destacar es Alan Rickman, que cada vez que aparece en pantalla como Severus Snape hace que el resto desaparezca. Es una pena total lo mal aprovechado que ha estado este personaje en toda la saga. Y todavía me resulta más lamentable si tenemos en cuenta que esta era la película en la que podría haberse lucido un poquito. Por ejemplo: en el momento en que por fin se revela quien es en realidad el príncipe mestizo, en vez de impactarte te quedas con cara de: “Pos vale, pos bueno, pos malegro. ¿Y con eso qué?”

Supongo que la culpa de que esta película no me haya convencido del todo es en gran parte mia, por haberme auto-espoilereado a mi mismo leyendo las novelas. De no haberme leído los libros de Potter quizás sí que me hubiera resultado interesante saber más acerca de la infancia de Lord Voldemort, y quizás me hubiera sorprendido y apenado con “el momento trágico” de la película. Pero también es cierto que sin la lectura de las novelas muchas cosas en esta película me habrían resultado de lo más confusas e incomprensibles (tomemos como ejemplo lo ya dicho acerca del misterio del príncipe mestizo. En la novela tenía sentido. Aquí te da totalmente igual quien sea el dichoso príncipe. ¿Realmente importa?)

En fin. Supongo que a mí esta película me pilla ya muy tarde. Esta tendría que haber sido la cuarta o la quinta de la saga, pero una sexta en la que realmente no pasa nada... bueno, rectifico... ¡Sí que pasa algo! ¡Algo fundamental para la evolución de Potter como héroe! Pero como ya he dicho antes, a mí es que ya me pilla muy tarde. Para no soltar spoilers en la crítica me limitaré a decir que Luke Skywalker perdía a su mentor en la primera película, no en la sexta...

Y tampoco es que tenga mucho más que decir al respecto.

Bueno, en honor a la verdad reconozco que a pesar de todo me lo he pasado bien en el cine. Las pelis de Potter siguen teniendo algo especial. Incluso las más flojas. Y yo con este Potter me lo he pasado bien, aunque solo sea por haber tenido la oportunidad de poder reunirme de nuevo con estos personajes a los que he visto crecer... (aunque sigo pensando que todos los momentos romanticones de la peli, en los que Hermione y Ron Weasley andan pelando la pava, tendrían que haber ocurrido por lo menos dos películas atrás. ¡Yo ahora lo qué quiero ver es a los mortífagos sembrando el caos!).

Lo mejor: Severus Snape.

Lo peor: Que no aparezca ni una sola vez en toda la cinta Ralph Fiennes como Lord Voldemort es de juzgado de guardia.

La pregunta: ¿Por qué han eliminado del guión el funeral de uno de los personajes más importantes de toda la saga Potter, pero luego si que dejan el entierro de una puñetera araña?

sábado, julio 18, 2009

Endless Rage.

Otra semana, otro capítulo de Haruhi, otra repetición más del agosto infinito...




En Japón los fans ya están más que cansados y están dando muestras de su descontento en 2chan con imágenes como esta:


Esta imagen ilustra a la perfección lo que Kadokawa y KyoAni han hecho con la franquicia de Suzumiya. Una de las series de anime más queridas por los otakus convertida en una pila de basura...

¿Acabará la tortura la semana que viene?

domingo, julio 12, 2009

kyoAni = God level trolls







4chan me ha hecho mucho mal. XDD

viernes, julio 10, 2009

Suzumiya FAIL

Suzumiya Season 2 FAIL.



May 21 ep08 Bamboo Leaf Rhapsody (new)
May 28 ep09 Mysterique Sign
Jun 04 ep10 Remote Island Syndrome Part1
Jun 11 ep11 Remote Island Syndrome Part2
Jun 18 ep12 Endless Eight (new)
Jun 25 ep13 Endless Eight (new)
Jul 02 ep14 Endless Eight (new)
Jul 09 ep15 Endless Eight (new)
Jul 16 ep16 Endless Eight (new)
Jul 23 ep17 Endless Eight (new)
Jul 30 ep18 Endless Eight (new)

Endless summer is endless.

¡Madre mía que trolleada! ¿Qué más puedo añadir?

Suzumiya, you are not fun anymore.

domingo, junio 21, 2009

Cine a 2 euros.

Hoy da comienzo la Fiesta del Cine, un curioso experimento que pretende que las salas cinematográficas recuperen los espectadores perdidos por culpa de la maldita crisis. El invento es el siguiente: si acudes hoy domingo 21 al cine, te darán un pasaporte para que puedas ir al cine los días 22 y 23 pagando tan solo 2 euros por cada entrada, lo que no está nada mal.

Aquí les dejo un enlace a la lista de cines adheridos a la promoción, por si les interesa...

Cines adheridos a la promoción.

viernes, junio 19, 2009

Nuevo episodio de Suzumiya.


¡Qué siiiiii! Que Suzumiya ha vuelto para quedarse. ¡En serio! Lo digo porque estas dos semanas todavía he tenido que leer toda clase de chorradas negacionistas por los foros de anime. Algunos otakus han estado diciendo que el episodio nuevo que habían metido intercalado en la reposición en realidad era una episodio perdido que se les había olvidado emitir en el 2006 y que por eso lo emitían ahora. ¡Vaya chorrada! ¿Un episodio perdido con un ending diferente? Ya hay que elucubrar ya.... supongo que esto es lo que pasa cuando llevan 3 años trolleandote desde la propia compañía de animación con toda clase de informaciones falsas...¡Pues ya se acabó jugar al despiste! Ahora los de Kadokawa ya no pueden seguir mintiendo y supongo que por fin reconocerán que esta es la segunda temporada de Suzumiya con todas las de la ley...

El nuevo episodio se llama Endless Eight (¿El ocho interminable?) y en Epic Win blog y en Ramen para Dos tienen más info. Los de Moetron y Japanator todavía no se han coscado de nada, pero supongo que no tardarán mucho en confirmar la noticia...



Por cierto... el nuevo opening no me mola nada.

lunes, junio 08, 2009

Pelis chungas: Coraline


Soy fan de Neil Gaiman y de Henry Selick y por nada del mundo habría metido una película suya en la sección de pelis chungas, de no ser por la anécdota que ahora mismo paso a relatarles. Resulta que tenía un bono descuento del cine que me caducaba hoy y se me ocurrió que podría aprovecharlo para ir a ver lo último que había perpetrado el director de Pesadilla Antes de Navidad (recordemos que Tim Burton en realidad solo era el productor) estando a los guiones el creador del cómic Sandman. Inocente de mí pensaba que al ser lunes por la tarde la platea estaría vacía y podría disfrutar del espectáculo en paz y tranquilidad. Pero no. Para mi bochorno y consternación aquello estaba infestado cual plaga de lemmings de padres, madres y niños, muy, muy pequeños. Y lo peor es que los padres me miraban raro. Tan raro que a puntito estuve de largarme de allí de pura sensación de vergüenza ajena. ¿Qué demonios hacía yo a mi edad viendo una de “dibujitos” para criajos? Afortunadamente aguanté las miradas reprobatorias con estoicismo y eso me ha permitido vivir en directo una experiencia ciertamente única e irrepetible. En cuanto la película pasó del cuento de hadas a peli de terror, con fantasmas de niños muertos y todo, el cine pronto se llenó de un coro de endechas, llantos y lamentos de infantes, muy, muy pequeños y muy, muy aterrorizados por la bruja mala del cuento. El caso es que enseguida los padres se cansaron de tanto lloro y se largaron de allí con viento fresco, intentando consolar a su inconsolable progenie, dejándome solo y a gusto, con una sonrisa de oreja a oreja. Uno de los momentos más gratificantes de mi vida, y es por eso que voy a meter esta peli en la categoría de pelis chungas. Y es que si lo piensas no es normal sentir felicidad en medio de un montón de niños pequeños llorando de puro miedo. Si lo piensas detenidamente no es ni medio normal. Y eso es chungo... muy chungo.

Y ni que decir tiene que ahora soy todavía más fan de Gaiman y Selick.

Aviso para padres inconscientes: ¡Vivimos en la era de la información, por favor! ¿Tanto les costaba mirar por internet si la película era apta para menores de 7 años?

lunes, junio 01, 2009

Busca las diferencias.

Avispado lector, busque usted las diferencias entre la antigua trilogía de Star Wars y la nueva trilogía (las precuelas, para entendernos).


¿Ha creido encontrar más de diez diferencias? Pues que sepa que solo hay una diferencia fundamental:

¡La papada de George Lucas!

Un papo del mal para gobernarlos a todos...

jueves, mayo 21, 2009

Suzumiya is back.

El otro día no me estaba tirando el moco cuando soltaba aquello de "Suzumiya Returns". En Japón ya se ha emitido un episodio nuevo títulado Bamboo Leaf Rhapsody (la rapsodia de la hoja de bambú) con un ending completamente diferente al de la primera temporada.



Más info en Ramen para dos y en moetron disponen del episodio en raw (sin subtítulos, para entendernos).
Y pensar que ya han pasado 2 añitos y que todavía a España no han llegado ni las novelas, ni los mangas, ni la serie de anime...
En fin.

sábado, mayo 16, 2009

Malvadas mutantes.

Tengo que reconocerlo, ahora mismo los guiones de la Patrulla X no me dicen nada de nada. No hay nada que me enganche o que me retenga a la colección y ya tenía pensando abandonar para siempre a la franquicia mutante... cuando de repente apareció “Ella”.



Y con “Ella” vendrán ellas...



Y aunque “Ella” en realidad no es Ella...



Me da igual. Porque por fin voy a poder ver algo que llevo mucho tiempo esperando ver: Emma Frost versus la pelirroja mutante. ¡Me encanta!



Por cierto, Greg Land... boobs don't work that way, que lo sepas.

¡Bah! ¿De qué me quejo? Ahora mismo soy un hombre feliz.

domingo, mayo 10, 2009

Japanadas: Ryuuseigun Anniversary

¡Joer! ¿Los pirados del Nico Nico Douga ya están de aniversario? ¡Buf! Un año entero viendo japanadas. No sé como no me ha explotado ya la cabeza...

AVISO: Este vídeo puede provocar transtornos cerebrales graves. No apto para gente que no sean otakus de nivel over 9000, por lo menos...

sábado, mayo 09, 2009

¡Feliz día de las RCLTG!

Hoy día 9 de mayo se celebra en todo el mundo el día de Europa. ¿En todo el mundo? ¡No! En tebelogs se resisten siempre al invasor yendo totalmente a su rollo y han decidido que hoy se celebrase el RCLTG day.

¿RCLTG? ¿Y eso qué es? ¡Pues el Día de las Rubias con las Tetas Gordas!

Y a mí que me mola todo esto, porque así tengo una excusa perfecta para poner por todo el morro una imagen de mi adorada Emma Frost en el blog.


¡Feliz día de las Rubias con las Tetas Gordas a todos! ¡Más días de estos quiero yo!

jueves, mayo 07, 2009

F.A.Q.

Un día eres un frikote normal y asocial, al que nadie ajunta porque tienes aficiones rarunas, pero otro buen día llega de repronto la normalización y la gente que antes te hacía el vacío se te acerca y te hace preguntas porque eres el “experto” en estos temas. (¿Pero qué pasa? ¿Es qué no saben usar la wikipedia?)

Aquí va una pequeña selección de preguntas chorras, inoportunas e impertinentes que he tenido que responder por culpa de la dichosa normalización esta...

Question one:

-¡Oye! Tú que sabes de estas cosas...¿Lobezno está casado?
-Pues no, que yo sepa. Aunque una vez estuvo a punto de casarse con una japonesa, pero se canceló la boda en el último momento... por lo que Lobezno sigue soltero.
-¡Ainnnnnsss! ¡Chachi!

(¿¿¿¿Chachi???? ¿Será tontipava la tipa? ¡Pavisosas, que sepáis que Hugh Jackman SI está casado!)

Question two:

- ¡Oye! Tú que sabes de estas cosas... he hecho una apuesta en el curro y me gustaría saber si a Lobezno se le puede matar.
-Pues sí. Se regenera, pero no es inmortal.
-¿Y cómo se le mata?
-Pues cortándole el cuello... como en la peli de los inmortales.
-¿Pero no tiene los huesos del “adamantiaun” de ese?
-Primero: se dice adamantium. Segundo: la columna vertebral no es un bloque rígido. Puede que las vértebras cervicales las tenga recubiertas de adamantium, pero Lobezno puede mover el cuello, por lo que deducimos que los discos intervertebrales no son de adamantium. De aquí deducimos que podríamos decapitarlo si atacásemos con una hoja de metal fino y flexible, pero a la vez resistente, como la hoja de una katana, por ejemplo... aunque haría falta...
-¡Vale! ¡Suficiente! Con eso tengo de sobras.

(Traducción: ¡No me des la brasa, puto friki, que yo solo quería tirarme el moco con los compas del curro y ganarles unos cafeses!)

Question three:

-¡Oye! Tú que sabes de estas cosas...¿Gambito viene de gamba, verdá? Que el tipo es un gambitero y tal.
-¡Pues no! Gambito viene de un movimiento de ajedrez que se llama gambito de reina. Su nombre no tiene nada que ver ni con gambas, ni con gambones, ni con gambiteros.

(Por cierto, enteradillos del mundo, Piccolo tampoco viene de picoleto.)

Question four:

-¡Oye! Tú que sabes de estas cosas...¿Lobezno y Dientes de Sable son hermanos o qué?
-Puesss... verássss...al principio se suponía que eran padre e hijo, pero luego lo cambiaron para que solo fuera su padrastro, pero luego volvieron a cambiarlo todo, y al final ya no se sabía si eran parientes o no... y entonces llegó la película y... estooooo... creo que ahora la respuesta correcta sería:”o qué”.

(¡Hay que joderse! ¡Al final el que tiene que andar mirandose la wikipedia soy yo!)

Basado en hechos reales.

miércoles, mayo 06, 2009

La Normalización era esto.

Pues vaya.


Lobezno con tetas... lo que hay que ver.

lunes, mayo 04, 2009

1985


Curioso ejercicio de nostalgia ochentera el que se marca la Marvel con este cómic, cuya premisa argumental me recuerda a la de Last Action Hero, pero cambiando personajes de pelis de acción por villanos de tebeos de superhéroes. La narrativa es más propia de un cómic de la línea Vertigo que de cualquier otra cosa que haya parido antes la Marvel y el dibujo es tan feo y espantoso que dificulta su lectura, pero aún y con esas ha logrado picarme la curiosidad lo suficiente como para pillarme el número 2 a ver si la historia prospera o al final todo se queda en un gran bluff...

Por cierto, que no puedo evitar preguntarme si no hubiera resultado más acertada la propuesta inicial de Millar, que consistía en una fotonovela con personas de carne y hueso, disfraces e incluso efectos especiales y todo...

domingo, mayo 03, 2009

De cine: Lobezno.


En el mundo del cómic suelen ser muy frecuentes los spin-offs. Es normal que los lectores reclamen el que sus personajes secundarios favoritos obtenga serie propia, y en el mundo de la televisión también se da con bastante frecuencia esto de crear una nueva serie derivada de otra teleserie de culto. Lamentablemente en el mundo del cine el invento este del spin-off casi nunca sale bien. Cómic y televisión son medios completamente diferentes al del cine. Los lectores y televidentes suelen contar con meses e incluso años de vida conociendo y apreciando al personaje en cuestión antes de que este obtenga la relevancia suficiente como para obtener título propio. En cambio en el cine lo normal es otorgar el dichoso spin-off tras apenas uno o dos largometrajes, lo cual no es mucho, con lo que los spin-off cinematográficos suelen terminar con rotundos fracasos dada la indiferencia del público ante lo irrelevante de las aventuras del personaje en cuestión. Este, en principio, no era el caso que nos ocupaba. Lobezno contaba con el suficiente peso especifico entre el público como para considerarlo apuesta segura. No estamos hablando de un personaje secundario cualquiera. Lobezno era el protagonista absoluto de la trilogía mutante rodada por la Fox, que tan bien rindió en las taquillas de todo el mundo, por lo que resultaba de cajón de madera de pino el convertirlo en la estrella total de su propia franquicia independiente, lo más alejada posible del entorno escolar para jóvenes talentos (aunque sean talentos mutantes). Supuestamente todo tendría que haber salido a pedir de boca con las aventuras de Lobezno, ¿verdad? ¿Qué podría salir mal con un personaje tan carismático y con un actor como Hugh Jackman que ahora mismo cuenta con tantísimo tirón mediático? Pues con la Fox de por medio... si algo puede salir mal, tengan a bien por seguro que todo saldrá mal, e incluso muy mal.

Los de la Fox no escarmientan. Están tan obsesionados con sacarse de la manga franquicias milmillonarias que se han olvidado de lo más básico de hacer cine... y es que en el cine por encima de los actores de relumbrón y los personajes carismáticos están las buenas historias. Si la historia a contar es buena, la peli será buena. Pero cuando no hay historia que contar... mal vamos. Y esta regla se aplica tanto al cine clásico, como al cine independiente, como al cine más palomitero. Si no hay historia, no hay película. Punto. ¿Tanto cuesta entender eso? ¿Tanto cuesta empezar a rodar con un guión sólido en la mesa que no haya sido reescrito mil y una veces por un puñado de mercenarios juntaletras sin escrúpulos? Y lo que más rabia me da de todo esto es que la Fox contaba con un buen material de partida. Ya solo con la miniserie Weapon-X de Barry Windsor-Smith había material de sobra para un buen film. ¿El problema? Que la miniserie de Arma-X es completamente minimalista y eso no cuadra con los gustos hiperbólicos de la Fox. En el cómic había cuatro personajes mal contados, el protagonista absoluto de la historia apenas tenía diálogos y no hacía prácticamente nada de nada excepto ir correteando por los bosques en bolas mientras acuchillaba gente, aullando como una fiera. ¡Impensable! ¿Qué clase de héroe del cine sería ese? Nada, nada. La Fox no hace cine minimalista. En la Fox todo tiene que ser exagerado al máximo, siguiendo a rajatabla el lema petardo del “más es más”. ¡Más explosiones! ¡Más persecuciones! ¡Más tiroteos! ¡Más peleas callejeras! ¡Más mutantes! ¡Más madera que es la guerra! A este Lobezno lo tirotean, lo apalean, lo rajan, lo despeñan, lo vuelan por los aires y al final siempre se levanta pidiendo más palos, como el Coyote del Correcaminos. Y la cosa hasta habría tenido su gracia si los de la Fox hubieran apostado todo el rato por contarnos las tropelías de un personaje bidimensional sacado de los dibujos animados de Bugs Bunny, pero es que por alguna extraña razón los guionistas se emperran en humanizar a Lobezno metiendo con calzador unas subtramas dramáticas y románticas, tan tontarronas que parecen sacadas de algún indigno culebrón venezolano. Y encima todo ello rematado con una corrección política tan empalagosa que llega hasta a dar nauseas. (¡Lobezno es un héroe y los héroes no fuman! ¡Faltaría más!).

En resumen: Los de la Fox no aprenden, empeñados en repetir los mismos errores una y otra vez.

Lo mejor: toda la parte de la película en la que a Lobezno todavía no le han implantado el adamantium.

Lo peor: toda la parte tras la implantación del adamantium. Es decir, todo el resto de la película.

Lo peor de lo peor: Se repiten todos los errores de X-Men 3. Demasiadas cosas que contar para tan poco tiempo. Demasiadas tramas y demasiados mutantes que no pintan nada de nada y que al final se ven reducidos a cameos sin fundamento.

Lo peor de lo peor de lo peor: Todo lo políticamente correcto de la cinta. Hay muchas peleas pero no hay ni una gotita de sangre. Lobezno no fuma y la única vez que tiene un cigarro en la boca termina escupiéndolo con asco. La Mole es obeso, pero no por culpa de su mutación. Resulta que es obeso por su mala vida y como penitencia tiene que hacer mucha dieta, mucha vida sana y mucho ejercicio en un ring de boxeo. Aunque lo más lamentable de todo es lo que han hecho con Victor Creed. Ni asomo de parecido con el psicópata asesino de los cómics.

Lo puto peor: lo que han hecho con el personaje de Masacre. Eso sí que no tiene perdón de Adlo.

La pregunta: ¿las balas de adamantium provocan amnesia? ¿En serio que esa es la explicación oficial para el borrado de memoria de Lobezno? ¡Jesús, María y José dadme paciencia!

miércoles, abril 22, 2009

Suzumiya Returns.

Los de Kadokawa Shoten llevan 3 años jugando al despiste. Que si la segunda temporada se había cancelado, que sí lo que se está emitiendo ahora mismo en la televisión de Japón es una reposición...

Pues yo creo que ya está bien de tanto marearnos a los otakus... ¿no les parece?


¿Les suena de algo esta escena con las dos Mikurus? A mi no. No recuerdo haberlo visto en la primera serie, por lo que sospecho que la segunda venida de Suzumiya ya está cerca...

sábado, abril 18, 2009

Super Mario Nico Nico Douga Kumikyoku.

¿Se acuerdan del Nico Nico Douga Medley? Pues a los que les gustó aquel medley seguro que van a flipar con este video... XD

El blog está triste.

Hoy me siento chof. No tengo otra forma de expresarlo. Resulta que me han linkado los de Japanator y eso para mí debería ser motivo de alegría (¡guau! Los de Japanator se han fijado en mi blog. ¡Japanator que es un referente otaku!), pero es que me han linkado precisamente por mi post acerca del funeral de Son Goku y en fin... véanlo ustedes mismos.

Goku's funeral

Ha sido ver esa foto de Goku con crespones negros, al estilo de los entierros japoneses, con la dedicatoria de mi blog encima y... ¡chof! Depre.

No sé porqué pero de repente me siento como el tipo que escribió el epitafio en la lapida de Son Goku. Y pensar que todo comenzó como una coñita...

Ni que decir tiene que gracias a Japanator la noticia del fallecimiento de uno de los héroes manga más queridos ya está corriendo por internet como meme. Espero que los de la Fox estén tomando buena nota de la reacción que han provocado con su película. Creo que nunca antes unos fans se habían sentido tan contrariados, decepcionados y estafados...

Por cierto, muchas gracias a los de Japanator por linkarme.

viernes, abril 17, 2009

Adaptando lo inadaptable.

Existe una anécdota de cine bien curiosa que me viene al pelo para el tema del post de hoy. Por lo visto, cuando un día un periodista le preguntó al novelista James M. Cain que es lo que opinaba de lo que habían hecho en el cine con su libro, este sin inmutarse contesto: “A mi libro no le han hecho nada. Sigue allí en la estantería”.

Lo de las adaptaciones cinematográficas espantosas no es nuevo, ni viene de ahora. Si en algo son famosos los guionistas de cine de Hollywood es precisamente por transformar grandes clásicos de la literatura en bodrios fílmicos infumables. Y si ni siquiera los grandes clásicos les merecen respeto... ¿cómo podemos ser nosotros, simples frikis, tan simplones de creer que allí van a tener la más mínima consideración a la hora de adaptar cosas tan “infantiles” como videojuegos, cómics, manga o anime?

To be or not to be.
El día menos pensado veremos esto en los cines.

¿Por qué seguimos empeñados en pillarnos estos berrinches cada vez que “adaptan” a la gran pantalla a nuestros personajes favoritos hasta dejarlos irreconocibles? ¿Por qué somos tan quejicas y tan llorones? Pues porque la propia Hollywood nos tiene muy mal acostumbrados, he ahí el porqué. Respuesta simple.

Si se empeñaran siempre en hacerlo mal, nos limitaríamos a encogernos de hombros cada vez que perpetran cosas como un Dragonball Evolution, pero es que de vez en cuando les da por hacerlo bien o muy bien a los condenados y son esas buenas adaptaciones de cómic las que luego nos dan falsas esperanzas. Para mí el ejemplo paradigmático de lo que les estoy hablando sería sin duda Hellboy...

Piénsenlo fríamente. Hellboy es una película en la que el protagonista es un tipo pintado de rojo, con cola y con un par de bultos extraños en la frente... ¡cuyo mejor amigo es un pez que habla! Si la adaptación hubiera caído en manos de cualquier mercenario sin escrúpulos la cosa podría haber resultado horrible. Una carnavalada chorras. Una payasada. Pero no fue así... la adaptación corrió a cargo de un director y guionista que realmente entendía al personaje y que supo captar lo esencial del cómic a la hora de plasmarlo en imágenes en movimiento, y eso a pesar de que se tomó sus licencias artísticas, puesto que la adaptación no era fiel a las viñetas al ciento por ciento. ¿Recuerdan reacciones airadas de los fans? ¿Alguien se quejó del trabajo de Guillermo Del Toro? En absoluto. Los fans de Hellboy salieron encantados del cine pidiendo más y encima la película llegó a cosechar buenas críticas entre la prensa seria especializada. Recuerdo haber leído por aquellos tiempos una crítica en la que incluso se llegaba a comparar el personaje encarnado por Ron Perlman con el cínico y duro personaje encarnado por Humphrey Bogart en Casablanca. ¡Casablanca! ¡Un clásico incontestable de la historia del cine! ¿Cómo podían comparar un clásico con una peliculilla de tres al cuarto basada en un cómic cuyo protagonista era un tipo disfrazado, pintado de rojo y con cuernos? ¿Quién se atrevía a tal desfachatez? Pues lo decía un crítico de cine que cobraba por su trabajo, nada más y nada menos, y si se atrevía a tanto es porque Hellboy era una buena película independientemente de sus orígenes...

Y visto lo visto con Hellboy... ¿de verdad era tanto pedir qué alguien hiciera lo mismo con una película en la que sale un niño con cola de mono, una niña con el pelo azul y un malo con turbante y la cara pintada de verde? Pues sí. Por lo visto era mucho pedir. Está visto que los frikis somos unos quejiquitas, unos llorones y unos mitoplastas que no sabemos otra cosa que dar la vara por internet. Lo que tendríamos que hacer todos los mitoplastas a partir de ahora es callarnos la boquita y dejar que los grandes señores de los grandes estudios hagan lo que les venga en gana con nuestros cuentitos, nuestros dibujitos y nuestros videojueguitos... que para eso ellos tienen mogollón de millones y nosotros solo blogs.

¡Alé! Así que ya sabemos lo que hacer a partir de ahora todos los mitoplastas, callarnos y tragar como putas. Que la próxima que nos van a colar bien colada se llama Akira, con Leonardo di Caprio haciendo de Kaneda.


Neo Tokio está a punto de explotaaaaaaaaaaar.


Por cierto... todos aquellos que se quejan de que Watchmen es una mala película deberían ser teleportados inmediatamente a Tierra-2, que es la tierra paralela en la que la Fox se quedó con los derechos para la adaptación y contrató como director a James Wong.

jueves, abril 16, 2009

El Funeral de Son Goku.

Joer, que el post aquel de Réquiem por Son Goku pretendía ser una coñita, hombrepordios. ¡No hacía falta tomarselo tan en serio!


SON GOKU

1984 - 2009

R.I.P.

Tus fans nunca te olvidarán


Unas palabras por el descanso eterno del finado:

"No pudieron Freezer, ni Célula ni Boo con él… pero ha sucumbido a los productores de Hollywood."
mundocine.com

lunes, abril 13, 2009

Stalin contra los marcianos.

Hoy estoy aturullado. Le estoy dando vueltas a un post en el que intento explicar lo mucho que apesta ser un friki adulto en los tiempos de la "normalización", pero es que todavía no tengo claro el concepto. Tendré que preguntarle a los chicos de ADLO para que me lo expliquen...

Mientras me aclaro, aquí les dejo un video chorras en el que salen comunistas, invasores marcianos y dictadores soviéticos meneando el buyarengue a ritmo de música dance.



¡Vaya! Así que la normalización era esto... ¿para cuándo la película?

Por cierto, si la frikada de hoy les parece una mierda, se aguantan. En la reserva tenía videos peores y podría haberles puesto cualquier otra chorrada al azar.

domingo, abril 12, 2009

Réquiem por Son Goku.


Son Goku está muerto. Muerto y enterrado. Pero el pobre no podrá descansar en paz, puesto que unos maleantes necrófilos han decidido profanar su tumba para sodomizar violentamente su cadáver... y la sodomización va para largo, pues por lo visto los maleantes ya planean segundas y terceras partes.

Aquí una breve recopilación de panegíricos pronunciados en el velatorio de Goku que me he encontrado por la red:

”Con este dantesco film, aún peor como película que como adaptación (si es que es posible), queda demostrado sin lugar a dudas que Akira Toriyama es el mejor proxeneta que existe y su obra magna la mayor meretriz. La prostitución sin pudor del manga queda plasmada de forma tan evidente en la película, que parece que pocos quedan ya por pasarse este hito de la viñeta japonesa por la piedra.”
ramenparados.blogspot.com

“It's this generation's Surf Ninjas, and if you remember that at all then you know what I mean.”
rottentomatoes.com

“If you go see this, get drunk and go. Its a riot and a piece of shit.”
japanator.com

"Dragonball es decepcionante incluso a la hora de decepcionar, quedándose en una ambigua intentona de adaptar no se sabe muy bien qué."
ktarsis.wordpress.com

"De verdad, a veces pienso que utilizan este tipo de películas para blanquear dinero porque sino no lo entiendo."
connerkent.blogspot.com

"Triste, pobre, deleznable, patética, chorra, penosa, pérfida, pútrida, casposa, truño del tamaño de un 8000, salchichera, mala hasta decir basta, sonrojante, torpe, miserable, insuficiente, funesta, desesperante, fatal, mortecina, deplorable, mugrienta y de infausto recuerdo. Así es Dragonball Evolution. Espero que no hagan una segunda parte porque, o cambia muy mucho, o puede ser lo peor."
uruloki.org

En resumen:

“¡Dragonball molaba! Pero el manga de Akira Toriyama... no la mierda aquella de película que rodaron en el 2008.”
paracosmosinfinitos.blogspot.com

sábado, abril 11, 2009

El Asesino de la Cuchara.

Una de las paranoias más macabras y más divertidas que he visto por internet en mucho tiempo: ¡El asesino de la cuchara!



"Hay asesinos que tardan segundos, otros tardan horas... ¡este tarda años!"

XD

viernes, abril 10, 2009

Pelis Chungas: Dragonball Evolution.

En la ya lejana década de los 90 recuerdo haber entrevisto, en las baldas del videoclub de mi barrio, lo que parecía ser la carátula de la adaptación cinematográfica en imagen real de Dragonball, y aunque aquello podía dar el pego visto desde lejos, en cuanto te acercabas y lo examinabas con detenimiento, enseguida te dabas cuenta del engaño. Aquello de Dragonball solo tenía el nombre. Aquél infraproducto no era más que un pastiche perpetrado en Hong Kong, protagonizado por un chino con un disfraz ridículo que pretendía ser Son Goku. Un plagio en toda regla perpetrado sin el consentimiento de Toriyama y que atufaba cosa mala. Recuerdo haber devuelto la caja de la cinta a la estantería con cara de asco y pensado: “así será de mala...”

Os cuento esta anécdota porque ayer mismo, aunque parezca mentira, salí del cine preguntándome si quizás aquel maldito pastiche chino de los 90 no tendría acaso más del espíritu de Dragonball, que el bodrio infecto que acababa de tragarme en pantalla grande. Y es que la cosa estaba más que cantada, Dragonball Evolution es un aborto malparido que no tiene ni una gota de sangre del sensei Toriyama corriendo por sus venas. Si hay que buscar parentescos, no me cabe ninguna duda de que este Son Goku encarnado por Justin Chadwik es descendiente directo de la unión bastarda entre el He-Man de los 80 protagonizado por el abominable Dolph Lundgren y el soldado Guile encarnado por el hierático Van Damme, en aquel pestiño que decían que era la adaptación de Street Fighter. Y no le busquen más vueltas. Cualquier parecido con el manga o el anime es pura broma. Y lo peor es ni siquiera es una broma graciosa (que eso es lo que peor llevo). Dragonball Evolution es una broma grotesca para el fan más otaku. Más de una vez dije en este blog que este Dragonball Evolution iba a ser la risión de lo mala que sería, pero no. Me he equivocado de cabo a rabo. Ni siquiera es risible. Ni siquiera es cutre. No te puedes reír de lo mala que es simplemente porque estas demasiado ocupado llevándote las manos a la cabeza ante el despropósito total que estás viendo. Dragonball evolution no tiene gracia. Ni en los supuestos momentos de comedia te puedes reír. Y no tienes ganas de reírte ni una sola vez porque... porque.. ¿cómo expresarlo claramente? Porque es mediocre. Es una completa medianía, una sosez, una peli regulera a más no poder. La película más prescindible de toda la historia del cine. Si ahora mismo desapareciera del mapa creo que absolutamente nadie la echaría en falta. Es tan sosa y regulera, que ni siquiera se merece el apelativo de peli chunga. ¡Dragonball Evolution es un insulto para el buen nombre de las pelis chungas!
¿Y saben qué es lo que más me jode de todo? ¡Qué tampoco tiene buenas escenas de acción! Aunque parezca mentira una peli de dibujos animados como Kung Fu Panda le da mil vueltas a este respecto. ¡Hay escenas de acción más emocionantes en Kung Fu Panda que en Dragonball Evolution, maldita sea! ¿Por qué Dios mío? ¿Por qué?

Sé lo que estaréis pensando llegados a este punto... que mi reacción es muy exagerada porque yo soy uno de esos fantalibanes otakus, que creció con Dragonball y que piensa que cualquier adaptación que no sea fiel al original en un ciento por ciento es una aberración. Y que por eso estoy tan mosqueado...

Pues bien, a los que estén pensando eso os propongo el siguiente ejercicio mental: supongamos por un momento que nunca hubiera visto el anime ni hubiera leído un solo manga en toda mi vida. Supongamos que no supiera absolutamente nada de nada de Japón, ni de la cultura otaku y que a mi el nombre de Son Goku me sonase a chino (nunca mejor dicho)... ¿hubiera cambiado en algo mi opinión respecto a Dragonball Evolution? Pues yo a eso les respondo que no. Pensaría exactamente igual o incluso peor. Me preguntaría porque razón alguien habría querido rodar ese guión que no tiene ni pies ni cabeza y que está completamente lleno de lagunas argumentales y sinsentidos. ¿Son Goku vino a la tierra con Piccolo? ¿Por qué Piccolo es verde y Son Goku no? ¿Y por qué razón Son Goku solo tiene dieciocho años si se supone que la invasión fue hace dos mil años atrás? ¿Y por qué Piccolo vuelve a estar libre si se supone que lo habían apresado? ¿Y qué leches pintan al final las bolas de dragón en toda esta historia? Aunque sin duda la pregunta que más me estaría atormentando en esos momentos sería: ¿De donde infiernos se han sacado a estos personajes tan esperpénticos, ridículos y lamentables, con esos nombres tan rematadamente estúpidos? Y es que esto es lo que pasa cuando intentas americanizar y resumir en apenas hora y media un manga shonen humorístico de varios cientos de capítulos. Que lo que en el original pretendía ser hilarante comedia, aquí se vuelve absurdo esperpento. Especialmente cuando lo rematas todo con lo que sin duda son los diálogos más imposibles y más gilipollas de toda la historia del cine. Para siempre jamás me atormentaran frases como: “¡Soy Goku! ¡Soy Ozaru! ¡Para ser uno debo ser dos!”; “No dejes que el Ozaru destruya el Goku que hay en ti.” o la que remata toda la farsa: “Las siete bolas han sido reunidas... ¡Prueba superada!”

Pues no Goku, no. No has superado la prueba... que lo sepas.

lunes, febrero 23, 2009

Oscars 2009.

Otro año más y otra gala de los oscar más que no me dice nada de nada. Poco puedo reseñar salvo que Pixar se ha llevado otro oscar a la vitrina con Wall-E (¿y quién pensaban que se lo llevaría? ¿Kung Fu Panda?) y que el Joker se ha llevado el oscar que le tocaba (y digo bien… el Joker. Dentro de un año nadie recordará el nombre del actor que lo interpretaba). ¡Y eso es todo!

Podría terminar haciendo patria, pero paso, que a mí las pelis de Woody Allen me importan un bledo y a la Pe no la soporto...

domingo, febrero 01, 2009

Kimagure Orange Road.


Andaba quejándome yo el otro día por la falta de novedades manga interesantes de las que poder hablar en el blog y la verdad es que esto no es exactamente del todo cierto. Este mismo mes Glenat saca a la calle el tomo número 2 de Kimagure Orange Road, en una edición bastante decente si la comparamos con la edición cómic-book que sacó Norma a mediados de los 90 ( y que dejaron colgada a medias). La relación cantidad/calidad/precio de la edición de Glenat es de lo más interesante: 300 páginas por menos de 10 euros están más que bien y ahora mismo ninguna editorial de manga oferta algo semejante. El caso es que a pesar de todo no me animo a comprar esta serie por una muy buena razón... y es que me trae muy malos recuerdos. Así como suena. La serie trata sobre un adolescente pardillo que no acaba de decidirse entre dos chicas y cuando en su día echaron la serie de anime por la tele (en telecinco, con el título hispanizado de “Johnny y sus amigos”) no pude más que sentirme identificado con las desventuras amorosas del protagonista. Y es que por aquel entonces yo era igual de pardillo e indeciso, incapaz de decidirme entre dos chicas que me gustaban en el instituto. Y es precisamente por esto que la serie me trae tan pésimos recuerdos. ¿Saben qué es lo que te pasa en la adolescencia cuando no eres capaz de decidirte por una chica? Pues que viene otro mucho más lanzado que tú y te gana la mano por la cara, llevándose a la chica justo delante de tus morros y dejándote con un palmo de narices por pardillo. Y en mi caso eso me pasó con las dos chicas. ¡Compuesto y sin novias por tonto!

En fin. El caso es que aun y con todo, esta serie tiene para mí una fuerte carga nostálgica y ciertamente me tienta volver a leerla de nuevo. Pero es que yo de la nostalgia ya no me fío, que la nostalgia puede ser muy traicionera. Y no es la primera vez que me llevo un desengaño al comprobar que tal o cual serie no era como yo la recordaba (eso me pasó con bateadores, por ejemplo). Si a eso le sumamos la fuerte carga negativa de esa mala experiencia vivida en la adolescencia de la que hablaba antes... ¡Uf! Seguro que me pondría de mucha mala leche releyendo esas páginas. Y yo ya estoy muy mayor y muy perro como para ponerme ñoño por algo que pudo ser y no fue. Los bonitos recuerdos de los amores adolescentes mejor dejarlos bien olvidados, que en realidad esos recuerdos ni eran tan bonitos, ni la adolescencia nunca fue ni de lejos ese territorio de la felicidad que nos pintaban en las historietas...¡Los triángulos amorosos juveniles para las telenovelas! A mí edad ya no estoy para tonterías y no creo que fuera a tener la paciencia suficiente como para aguantar páginas y más páginas de un par de memos pelando la pava. Si acaso fueran un par de tomos, todavía... ¡pero es que Glenat anuncia que serán 10 tomos! ¡De 300 páginas cada uno! Y encima con periodicidad bimestral. Demasiado marear la perdiz...



Y a pesar de todo lo dicho... mucho me temo que me acabaré comprando la serie. ¡Buf! ¡Malditos recuerdos nostálgicos!

sábado, enero 31, 2009

Sobreexplotando a los personajes.

En mi anterior artículo “Vendiendo humo” comentaba que en la actualidad las grandes editoriales de cómic yankis sobreviven a base de mega-eventos que supuestamente provocarán grandes cambios en sus héroes, pero que al final terminan siendo un grandísimo bluff que nada cambia, pues nos dejan a los personajes tal y como estaban, tal y como los conocimos y tal y como los conoceremos. Esto se debe a que muchos superhéroes han dejado de ser personajes de cómic para pasar a ser simples imágenes de marca. En la actualidad el statu quo ha de preservarse a toda costa para que las editoriales puedan seguir explotando la gallina de los huevos de oro y seguir sacando tajada del Superman de turno otros 60 años más. Y es que en el momento en que un personaje se vuelve un icono, sus historias ya no importan y lo único que cuenta es la sobreexplotación de la marca al máximo, a base de mercadotecnia de todo pelaje, con la que sacarle todos los cuartos que se puedan al sufrido fan: muñequitos, juguetes, tazas, pines, chapas, cromos, camisetas, videojuegos, mochilas y cualquier otro producto imaginable susceptible de poder ser vendido en los estantes de unos grandes almacenes...

Esta sobreexplotación acaba llevándonos a los extremos de la bastardización. Para preservar incólume el aspecto del personaje original, mientras los publicistas de turno nos venden la moto de lo “nuevo”, las editoriales no dudan en sacarse de la chistera toda permutación y alteración posible del producto original. En esto los de la Marvel son expertos, pues ya nos han colado todo tipo de variantes de sus personajes de marca: versiones futuras, versiones de dimensiones alternativas, versiones femeninas, versiones robot, versiones zombi y (si nada lo remedia) muy pronto también tendremos las versiones simiescas. El colmo y el extremo llegan cuando se acaba recurriendo a la infantilización para poder incrementar ventas.


Sabemos que la cosa ya ha tocado fondo cuando a los personajes de turno se le ponen un par de pañales para que resulten “más graciosos”: muppet babies, bebes disney, los pequeños picapiedra, los tiny toons o un cachorro llamado Scooby-Doo son solo unos cuantos ejemplos... y los héroes Marvel tampoco se han salvado de pasar por tal ignominia.

Pero esto es ya el acabose. Esto es lo máximo de lo peor. Ya no se les puede travestir más en nombre del merchandising... ¿verdad?




¡Pues nos equivocamos de pleno a pleno!¡Sí que se les puede travestir más!¡Súper pequeños poni!¡Princesas Marvel!¡Marvel sirenas!¡El horror!¡El horror!

Vale, en principio aclarar que estas imágenes de aquí arriba son de coña y todo pretende ser una sátira con mucha mala leche, pero es que al paso que vamos no duden en que estos monstruitos acabarán por ver la luz...


¡Todo sea por la pasta!